电视媒体以画面和声音的双重优势带给观众独有的现场感和冲击力。相比其他平面媒体和广播媒体而言，电视媒体最大的优势就是能够充分展现画面语言的魅力，满足人们眼见为实、先睹为快的接受心理。电视新闻记者手中的摄像机和麦克风就是观众的眼睛和耳朵，由摄像机所记录的有声画面就是电视新闻的基础语言。电视记者需要对新闻内容的整体布局进行分析，在拍摄中充分体现电视画面的技术和艺术处理手法。影视摄影中会有很多因素决定画面的最终呈现效果，对于摄像师而言，需要学习美学、布光、构图、声学、场面调度的多种知识，还要了解设备操作属性和技术艺术处理。
电视摄像的基础知识和技术规范
1.光线与色彩
光线是画面的灵魂，色彩是画面的情绪。光线，简单地说就是自然光和室内光。摄像机与入射光线的角度决定了电视画面的气质。光线的强弱会影响摄像机的光圈，光比的大小会影响画面的质感、光线的投影则会直接影响画面的构图。
光线会影响色彩，拍摄室内采访应使用色温稳定的光源，误用节能灯易导致肤色惨白或偏蓝。而暖色灯源则可以有效地还原人物肤色，营造轻松的访谈氛围。摄像机都具备自动调色功能，只要我们选择适合的滤光片，就能够拍到正确的画面色彩。
户外采访常常会受到自然天气的影响，光线和色彩的控制需要根据天气情况调整。如阴雨天气，色彩明度低而饱和度高，拍摄人物肤色易偏色；大晴天光比过大，则容易造成画面阴影区明显。
2.景别及注意事项
景别通常划分为远景、全景、中景、近景、特写等五种规格。运用远景要注意构图，拍摄目的要明确，镜头稳定足够长，并与新闻整体节奏相一致。运用全景时要注意主题突出，有所取舍，保持拍摄对象的外部轮廓相对完整。运用中近景时要注意重点表现有典型性的画面。运用特写要注意拍摄的主体清晰稳定，可适当虚化背景，且保持拍摄环境的相对统一。
应当注意的是，景别的取舍和组合是摄像师必须掌握的必杀技，也是后期制作人员的基本功。因此，在运用上还需注意几个问题：一是景别的变化不要太强烈，防止“两极镜头”；二是尽量不用同机位、同景别的画面，防止“跳镜头”；三是景别的转换应该有内在的规律，从特写到远景适合展现宏大的气势，而由远景到特写则适合重点介绍；四是景别转换的时候，画面内的拍摄主体应该在同一场景、相同场次中保持连贯统一。
3.构图的原则
一个讲究构图的画面必然是吸引眼球的。无论是拍摄者还是后期制作人员，都必须掌握一定的构图原理。从构图手法上来说，如L型构图、S型构图、圆形构图、斜线构图、对称性构图等等，有静态的构图基础，拍摄动态画面才能更加得心应手。
简单地说，构图有几个原则：一是单一原则，即应该有单一的视觉中心；二是突出主体原则，即主体的位置安排应该相对突出；三是对比原则，通过强调差异来凸显主题；四是均衡原则，以画面中心为支点，画面的上下左右应该保持视觉上的均衡稳定。繁简、疏密、形状、方向、位置、明暗、虚实的不同，都会影响画面的均衡性，如果处理不当就会让人产生误会，生出歧义。从易于掌握的角度来说，构图就是掌握好“黄金分割线”，即1：0.618。
4.拍摄角度及运用技巧
拍摄角度可以理解为是一个三维立体的站立点和摄像机朝向面的关系。俯仰、前后、正侧、倾斜、倒置等多种角度的选择，将会呈现不一样的画面语言。
摄像师进入拍摄场地，首先就要选择拍摄角度。站位决定了能拍摄的距离远近，画面内所能包含的内容多少、人物关系、前景大小、遮挡面积、光线强度、投影规避、同期声优劣等很多要素。应根据具体拍摄场所，灵活处置，没有最好、只有更好地选择“不是唯一，却是最适合”的位置。
5.运动摄影
拍摄电视新闻固定镜头较多，而运动摄影在新闻摄影中较少运用，因为新闻画面以介绍说明为主，力图给观众全面、系统、清晰的视觉呈现。但是，在有些场合运动镜头可以起到很好的介绍说明效果。比如在介绍会场时，使用摇镜头；在纪实跟拍时采取移镜头；在晚会上使用升降镜头、急速推拉镜头等。不过，运动镜头都需要稳定的起幅落幅，即从稳定的画面开始录制2～3秒后再进行摄像机的运动，在运动结束后稳定保持2～3秒，再停止录制。
常用拍摄技巧及注意事项
电视新闻拍摄中，对摄像机的熟练操作和对电视画面拍摄要领的掌握，是保证电视新闻画面质量的关键环节。
1.注重画面的稳定性
（1）牢记四字要诀“平准稳匀”。平指的是画面平正，横平竖直；准指的是镜头言之有物，拍摄主题突出；稳指拍摄画面不抖动，按照认知规律进行拍摄；匀指镜头运动变换速度均匀，运动镜头之间节奏协调，快慢有序。
（2）慎用推拉摇移等运动镜头。电视新闻的篇幅不长，应以固定镜头为主，固定镜头的时间长度可控，可以增加单位时间的信息含量，多用固定镜头便于观众短时间获取信息。运动镜头可有目的地使用，以期增加新闻的表现力。
（3）熟练使用摄像机和三脚架。电视画面的“动”是不可避免的，但是务必保证在镜头移动变换时保持画面的稳定。最好的办法就是使用三脚架，无论是在室内室外，无论是采访人物还是拍摄活动。抢拍重要场合和重要时机的镜头，常常来不及调整三脚架，可采取肩扛和手举等方式进行拍摄，但也尽量找到依托物（比如靠墙），双臂尽力支开并离开胸，尽量保持呼吸均匀，来保持身体和设备的平稳。
2.把握画面的方向性
拍摄过程中要保持拍摄方向的统一，正确处理镜头的关系，使观众对于镜头里的空间和人物位置有一个统一的感觉。固定活动场所中则应注意选择适合的拍摄角度，人物面对面访谈时，要注意观察画面中人物的面部和目光朝向，以正反打手法交代人物。
3.录制现场的同期声
电视新闻拍摄过程中，声音的拾取和画面拍摄同样重要。使用人物同期声有助于烘托报道现场的真实气氛，有环境声的活动画面增强了现场感，增加了信息量。首先，要做好充分的准备工作，根据现场情况选择最适合新闻现场的话筒，测试机头麦克风和手持话筒的线路是否通畅，手持无线麦克风的电池电量、摄像机实际收音的音量等，避免贻误重要时刻和关键话语。其次，内置话筒始终保持开启状态。防止外置话筒线路突然中断，可做到万无一失。再次，使用耳机进行监听。在新闻现场声音录制环境复杂，因此摄像人员必须始终带好耳机随时监听，以便出现问题及时调整。
4.中心镜头拍摄成组
中心镜头，是反映新闻主要内容的镜头。所谓“做活做全套，拍摄拍成组”。围绕中心镜头，还需要拍摄介绍性镜头、背景资料镜头、关键要素镜头等，包括介绍时间、地点、主题、过程、主要人物、环境、标志物等镜头。可根据新闻要素来设计镜头内容。
5.以后期编辑为拍摄依据
影视界有一句行话：“不懂编辑的人就不会拍摄。”说的是没有编辑意识的人员很难拍出好的画面。摄像师应把握以下几个方面：一要开机关机前做好预留。二要拍摄足量的转场镜头。三要尽可能地做好场记。四要提前拍摄环境镜头，或返场补拍空镜头。五要细心选择拍摄的背景，避免喧宾夺主。六要始终关注和突出拍摄主体。七要合理运用光线。八要精心捕捉有典型价值的视听细节。
